鉛筆でスケッチをした後、色を塗ります。マーカーやアクリル絵具、パステル絵具など様々な種類の画材を使用することで、独特の色彩が生まれるのです。

色をつけ終わると、レイヤー用のシートを出力します。基となるものに極限まで色を近づけるため、パソコンで明るさやトーンを調整します。

描いた建物やモチーフに合わせてシートを着る際には、一般的なカッターやはさみだけでなくかなり細い刃のあるものを使います。
こうして切り取られた一点一点を、細心の注意を払い貼り付けていきます。こうした作業によって、ペラトーネルの作品の緻密さが表現されています。

ラインストーンも作品に欠かせません。細かい作業ですが、これもすべて手作業です。ダイヤモンドやエメラルドなどの天然石を使った作品もあります。
きらきら輝くラメは、上のようにペンタイプのものや、粉のようにふりかけるものを使い、作品に一層の存在感を与えます。

レイヤーを積み重ねていくヨハン・ペラトーネルの創作スタイルは、絵画やコラージュとはまた違ったジャンルのものです。ペラトーネル本人は自身の作品を3Dアートと呼びますが、その名の通りまさに作品が飛び出すような立体感を持っています。多くの作品は約10層(ニューヨーク・アット・ナイトは11層)から成っています。様々な角度から干渉することによって、それぞれ違った奥行きを確認することができます。


